容祖兒能在短短幾年內迅速上位，並堅守住了自己在HK樂壇的當家位置，得益於強勁的英皇公司。但不可忽視的是容祖兒唱片裡的各類出色的慘情歌。作為一姐，容祖兒的幕後製作強大，舒文、黃丹儀、陳輝陽、徐繼宗以及伍樂城等人為她成功地譜寫並監製了不少深入人心的慘情歌。同時，林夕和黃偉文兩位詞人在容祖兒的唱片裡有意無意地鬥慘，其慘狀可想而知。當然，容祖兒完全融入的深情演繹，讓這些慘情歌形神兼具，殺傷力倍增。
失戀篇：
失戀一直是慘情歌的主要題材，渲染失戀後的陰影更是慘情歌的拿手好戲。《分身術》就是這樣的一首歌。女主角失戀後無法擺脫陰影，一出街，風聲鶴唳、草木皆兵，如千萬個前度附身。黃偉文的詞營造出了“步步露殺機”如此驚心動魄的場面，容祖兒演繹此類歌曲也是得心應手，活活上演一出“小道驚魂”。
分手也許是種解脫，但就怕時機未成熟，傷都未夠，怎能放手？ 《心甘命抵》唱出了這種不慘不休的非常心態，要“愛到你自毀”“愛到我變心”才心甘命抵。
黃丹儀的曲子多少帶有哀怨，舒文又加強了這種感覺。與《心甘命抵》相比，《借過》更為明顯。分手後，慰問是在傷口撒鹽，仁慈更顯萬般殘忍，黃偉文巧用“麼” 字拖出了這種苦苦相逼的效果。 “是對我好就請躲開讓我安靜行過”，容祖儿狠狠的一句似乎也道出了最後通牒。
《早有預謀》來得更狠，連分手都是精心安排，刻意佈置出的溫馨場面猶如行刑前的豐盛晚餐。難道這樣做就叫好聚好散？難道這樣做就可以減輕罪惡感？
喬靖夫寫的《沙堡壘》原本是失戀後的觸景生情，卻聽出了不少溫馨場面，而正是這種強烈的對比使這首歌的慘別有味道。
苦戀篇：
要論慘情歌，不得不提《痛愛》。其實這類歌曲並不少見，但很少有如此單刀直入的詞和攝人心魄的曲。容祖兒的演唱也放得很開，有豁出去的感覺。這首歌把戀愛中的痛并快樂赤裸裸地展現出來，而裡面更多的是痛！
《抱抱》游離在友情與愛情之間，而“熱戀”與“知己”又不可蒹得。這首歌更適合描述同性之間模糊而又“警覺”的愛，兩種不同性質的擁抱帶來的矛盾與掙扎，一旦混淆，就再也“回不到最快樂時候”。 《損友》也屬於此類歌曲，但詞曲都不及《抱抱》出色。
一首《阿門》可謂愛到眾叛親離，而“漫天子彈，蒙起雙眼，為你分擔”也毫不比飛女遜色。單戀大多數都是苦戀，就像《啜泣》欲言又止的單戀，更用了“憂鬱症”來加深這種痛楚。
我情你不願是痛苦，你情我不願同樣淒慘，而拖拉下去的《勉強幸福》只是想換來對當初忠貞的不渝，當然，這樣勉強的也不是真正的幸福！
《想得太遠》，正如“人寂寞，便愛幻想”，是一次純屬虛構的感情事件。越是美麗的東西越不能碰，而精神上自虐可能比受虐更加無法自拔！
談情說愛有時痛苦，但戀愛恐懼更可悲，《怯》就描述了這樣的膽戰心驚。缺乏勇氣的戀愛就像從未兌現的車票，原地打轉、空怯一場也算是另一種意義上的慘。這樣的萬般“焦慮”毫無疑問是出自林夕之手。
大多數慘情歌要么是刻畫對方的不仁，要么是剖析自己的不濟，正如容祖兒自我檢討般地唱出《習慣失戀》。失戀若是注定，也只好來認命。這種把所有對錯是非都歸咎於自己、自嘲自諷的手法比起前者的慘，更能博得同情。 《罪魁》顧名思義，也是一首自責而自憐的歌曲，但歌詞有無病呻吟之嫌。
頗受歡迎的《16號愛人》在容祖兒的歌曲中算不上多慘，琅琅上口的旋律使得它成為K歌。但容祖兒的演繹足以讓這首歌可以躋身慘情歌行列，有意思的是黃偉文玩起了數字遊戲，從首選到後備，最後永不超生。
《最後的茱麗葉》像一部好萊塢災難片，這首歌更多是背景場面的描述，浩劫餘生的慘烈突顯感情的珍貴。
三角篇：
無論什麼樣的多角戀事都算是苦戀的一種。容祖兒眾多歌曲中，有幾首此類題材的值得特別一提。《出賣》是一首相當出色的慘情歌，被知己和伴侶出賣，這個話題本身就已經鮮血淋淋。“親手活埋”、“擊倒”、“掌摑”一系列詞表現出的切膚之痛在容祖兒咬牙切齒的演唱中加倍出效果，更用三人“同居”這一荒唐的說法來極盡諷刺與嘲笑。其中歌詞對於這種出賣的態度也可謂大快人心，“看著你與他怎麼早晚不保比寬恕更高”。
容祖兒在《我也不想這樣》中忍辱負重地唱出了“兩個人被憐愛，一點都不勉強”，真不知能達到這種心境需要多麼高深的道行？死纏爛打都能如此理直氣壯，只能說實在慘得漂亮！
《最後勝利》的故事大概每天都有發生，這種多女爭一男的N角關係，其結果並不重要，貌似群雄逐鹿的場面也只是為了“爭這啖氣”，而所謂的感情也已在“拿著兵器”到“放低兵器”的捍衛過程中發生了根本質變。
有人說感情沒有對錯，那麼《一拍兩散》中女主角一腳踏兩船後的苦衷與委屈也是可以理解的。有些事發生在自己身上，連自己都不敢相信，又怎麼去客觀地辨忠奸？玩闢腿後一樣可以當受害者，這首歌令人大開眼界！
心淡篇：
都要心淡了，怎麼還能說慘呢？“慘”字似乎是容式情歌的宿命，貫穿始終，無論心酸還是心淡皆如此。雖然是欲揚先抑、柳暗花明的寫法，黃偉文在給容祖兒的心淡系列中卻是抑多過揚、暗多過明。 《心淡》首當其衝，這首歌的前半部分描寫的“捱不死又來癡纏”的病態，加上容祖兒有氣無力的演唱，實在慘不忍睹！
沒完沒了的“心病”只會讓人病來病去，終日沈淪。 《心病》無論詞曲與演唱比《心淡》似乎更像是心淡，而《心淡》則是一首標準的容式慘情歌。
都說悲傷可以傳染，而一群失戀者在一起傷心，又是何等慘狀！ 《流淚眼望流淚眼》算是黃偉文給容祖儿最近的一首慘情歌，描寫了眾人鬥慘的壯觀場面，只是筆鋒一轉：“不如斗快斗早鬥心淡”。
其實容祖兒一出道就和慘情歌結緣，《誰來愛我》、《逃避你》以及《何苦》等似乎注定了以後的歌路。而20來歲的容祖兒能把這種慘唱到深入人心、唱出效應，這也是她歌唱事業上的成功。
流行歌曲不只有情歌，而情歌也不只有慘這一種。現在越來越多的唱片喜歡談人生、講哲理。但惟獨容祖儿出色的慘情歌讓人久久回味、欲罷不能，大概只因這種狠深得我心！
其實，引用林夕的一句話：“悲哀無用,但沒有經歷過解拆過,又如何了解快樂?”
